Xavier Eeckeloot is een Frans klarinettist en componist, geboren in 1975 en muzikaal getogen in Dunkerque, Frankrijk. Hij studeert er gedurende 10 jaar klarinet en sluit zich op zestienjarige leeftijd aan bij L’Ochestre d’Harmonie de Dunkerque, een weliswaar niet professioneel maar zeer actief orkest, en van hoge kwaliteit. Hij speelt er meestal de basklarinet. Met het orkest maakt hij heel wat muzikale reizen die hem naar Engeland, België, Duitsland, Oostenrijk en Israël brengen. Hij leerde gretig, door zelfstudie, maar vooral van medemuzikanten, dirigenten en andere componisten die hij ontmoet . Hij was 5 jaar werkzaam als klarinetleraar in zijn woonplaats Strasbourg.

Xavier kan intussen een uitgebreide cataloog voorleggen met eigen composities en arrangementen zowel gericht op kleinere blaasensembles als werken voor harmonieorkest. en is uitgegeven in verschillende landen (Canada, USA, Groot-Brittannië, België en Frankrijk).

Dat Xavier een voorliefde en grote kennis heeft van de unieke kwaliteiten van de klarinet maakt hij duidelijk in zijn composities voor klarinet en piano. Sommige daarvan laten de melancholie resoneren in het diepere klankregister. Andere zijn vrolijk en speels en levendig. Maar allemaal zijn ze heel goed speelbaar voor de gemiddelde klarinettist.

Luister bvb maar eens naar dit ‘Klezmer’-achtige fantasie Paladinade

of  naar een van zijn opgewekte polka’s, zoals deze Miran Polka.

Klarinetkwartetten hebben een ruime keus om hun repertoire aan te vullen met bvb. arrangementen van bekende thema’s

zoals deze: Forza con Verdi

of anders deze Best of Marches

Xavier Eeckeloot speelt al jaren klarinet en basklarinet in verschillende harmonie-orkesten in Noord-Frankrijk en de Elzas. En voor die bezetting werkt hij interessante arrangementen uit, die er bij elk concertpubliek goed ingaan.

Er is heel wat muziek van Xavier Eeckeloot ter beschikking in de MyPartitor bibliotheek. Neem een kijkje. Aan u ‘l’embarras du choix’.

Een van de belangrijkste dingen die een klarinettist moet overwegen wanneer die beslist om de klarinetsonate in fa klein Op 120 nr. 1 of de klarinetsonate in mi bemol klein Op 120 No 2 te gaan spelen, is wie hem zal begeleiden. De pianopartijen van deze sonates zijn namelijk meer dan louter begeleidingen. Zij zijn misschien zelfs moeilijker geschreven dan die voor de klarinet. Deze sonates, geschreven tegen het einde van Brahms leven, worden vaak omschreven als ”herfstig” en wekken een warm, melancholische gevoel op. Dit warme en milde gevoel kan niet alleen door de klarinet worden opgeroepen. De sonates worden ook vaak uitgevoerd door de altviool, die een vergelijkbaar bereik heeft. Hoewel geen van beide tot de moeilijkste of de gemakkelijkste stukken in het repertorium voor de klarinet behoren, behoren deze twee sonates tot de meest populaire stukken voor klarinet.  Ze dienden vaak, hoe indirect ook, als inspiratie voor latere componisten die solomuziek schreven voor de klarinet.

De partituren en partijen van deze sonates vind je in onze bibliotheek : Klarinet sonate No 1 &  Klarinet sonate No 2.

In inderdaad, het klinkt ook prima gespeeld door een houtblazerskwintet.

De bladmuziek voor deze  Slapstick voor klarinet kwartet in onze klarinetmuziekbibliotheek.

Carl Maria von Weber (1786 – 1826), een tijdgenoot van Beethoven en een van de eerste grote componisten van de romantische periode , had veel muzikale familiebanden. Zijn vader was een getalenteerde muzikant, en hijzelf was de neef van een neef van Mozart’s vrouw Constanze. Hij werd vooral bekend om zijn opera’s.

De klarinetconcerto’s schreef hij in 1811, vijftien jaar voor zijn dood, voor de briljante Duitse klarinetvirtuoos  Heinrich Baermann ( 1784-1847 ). Dit was slechts een jaar nadat hij zijn positie als privé-secretaris van Hertog Ludwig in Stuttgart had opgegeven  (een werkgelegenheid die eindigde met een kort verblijf in de gevangenis).

De twee klarinetconcerten werden pas in 1822 gepubliceerd, toen Weber eindelijk het verdiende succes oogstte met zijn opera  “Der Freischütz” , waardoor de publicatie van zijn muziek voor klarinet een winstgevende zaak beloofde te worden. Weber leefde tot 1826, toen hij uit geldgebrek doodziek naar London reisde om er zijn opera ‘Oberon’ te gaan dirigeren. Maar dat was lang genoeg om te kunnen genieten van het succes van zijn klarinetmuziek, die zeer  populair werd bij klarinettisten in heel Europa.

In onze bibliotheek zitten al enkele leuke bewerkingen von Weber’s grote operathema’s voor verschillende soorten klarinetbezettingen: Oberon voor clarinet choir, Aufforderung zum Tanz voor klarinetkwartet, en ook het Concertino Op 26 in een bewerking voor klarinet solo van Nicole Dubois.

Ga naar de klarinetmuziekbibliotheek en zoek op ‘Weber’ voor een overzicht.

En nu een beetje luisteren :

Uit het eerste klarinetconcerto klinkt het derde deel, het Rondo Allegretto, u beslist bekend in de oren :

En van het tweede klarinetconcerto krijgt u zo dadelijk een topuitvoering door Benny Goodman & de Chicaco Symphony Orchestra.

tot de volgende keer

de klarinetmuziekredactie

Top 10 countdown

10. De kleine kist past zonder moeite in de kastjes
9. Stemmen is amper nodig
8. De goedkoopste rieten van alle houtblazers
7.  Iedereen ziet er goed uit als ie klarinet speelt
6. Blaas op het mondstuk en je klinkt als een pauw
5. Blaas op de beker en je klinkt als een eend
4. Gewoon met de kleppen spelen, en je klinkt als een galopperend paard.
3. De hoge noten zijn nog efficiënter dan vingernagels op een schoolbord om mensen tot in het merg te raken
2. In de rechterhand wordt het een dodelijk wapen
1. Er is geen speeksel ventiel.

de klarinetmuziekredactie

Het klarinetriet bepaalt je klank, en ook wel of je gemakkelijk speelt of eerder “zwaar”. Met een goed riet kun je vanzelf veel meer … Beginners nemen best een licht riet, dat gemakkelijk aanzet, in combinatie met een mondstuk met een grote tipopening.Als je rieten gaat kopen in de muziekhandel, kun je altijd kiezen hoe licht of hoe zwaar je de rieten wenst: dat zie je aan het nummer dat ze hebben. Hoe hoger het nummer, hoe zwaarder het riet. Het nummer varieert tussen 1 en 5. Meestal is nummer 2 of 3 ideaal voor jou.

Een zwaarder riet is stabieler en heeft een vollere of “dikkere” klank. Nadeel is dat het riet moeilijker aanzet en niet erg flexibel is. Een te licht riet daarentegen spreekt makkelijk aan en klinkt licht en helder. De kans op uitschuivers is wel veel groter, het riet is niet zo stabiel en een te licht riet klinkt soms wel erg schreeuwerig.

De ene klarinetmuziek is natuurlijk de andere niet: sommige bladmuziek vereist een eerder lichte flexibele toon, andere klarinet muziek vraagt om een volle, rijke sonoriteit.

Leerling-klarinettisten vinden heel wat melodieuze educatieve composities (niveau 1 en 2) in de klarinetmuziekbibliotheek waarmee ze al snel mooi kunnen uitpakken voor hun welwillend publiek.

Een van de uitstekende componisten die muziek schreef voor beginnende klarinetspelers is Willy Van Dorsselaer (°1918). Een populair werkje van zijn hand is nu gratis ter beschikking in de klarinetmuziekbibliotheek. Ontdek het hier.

Willy Van Dorsselaers leefde en werkte het grootste deel van zijn leven in Colmar (Frankrijk). Na zijn conservatoriumstudies was hij vele jareneen actieve uitvoerder, maar hij was vooral een uitstekend klarinetleraar aan de muziekacademie van Colmar, waarvan hij ook directeur was. Hij componeerde en arrangeerde een indrukwekkende lijst pedegogische werken voor de klarinet en voor andere instrumenten, waarin hij  zijn liefde voor muziek deed doorschijnen. Met zijn aantrekkelijke melodieën en de harmonieuze rijkdom van zijn begeleidingen kreeg hij zelfs de jongste spelertjes enthousiast. Zin om er alvast eentje te proberen ?
Download dan nu GRATIS het werk Habanera van Willy Van Dorsselaer

Hoe het zou kunnen klinken hoor je hier :

Klaar voor nog iets anders ? Bekijk dan ook de andere originele werken die Willy Van Dorsselaer voor aanvangers met de klarinet componeerde.

Het voordeel van een houten tonnetje is dat het een meer klinkend geluid voortbrengt waar veel spelers de voorkeur aan geven. Je tonnetje zal anders reageren bij verschillende klarinetten, en met verschillende mondstukken. Als je dus van plan bent een nieuw tonnetje te kopen  is het een goed idee om het eerst uit te proberen met jouw huidig instrument, en vergeet niet dat als je een mondstuk vervangt, je ook een nieuw tonnetje nodig kan hebben.

Hoewel veel klarinettisten zonder probleem het tonnetje dat oorspronkelijk bij hun instrument zat blijven gebruiken, zullen veel gevorderde spelers gedurende hun gehele loopbaan blijven zoeken naar de perfecte ton voor hun speelstijl en de gewenste klank.

Zoals met alle klarinetstukken, zijn er redenen waarom stukken van betere kwaliteit de voorkeur krijgen. Bij tonnetjes is het belangrijk hoe zij geboord zijn. Veel spelers hebben ervaren dat een superieur tonnetje, dat correct is geboord, resulteert in een rijker voller geluid dan een gewoon tonnetje. Een tonnetje van goede kwaliteit zal een kleinere opening hebben aan de onderkant dan de opening waar het bovenstuk in past. Het voordeel van dit type tonnetje is dat wanneer de geluidsgolf dit punt bereikt, de kolom van de geluidsgolf op zichzelf wordt gereflecteerd meer dan bij een ander tonnetje, met een rijkere klarinetsound als gevolg.

” Ik speel enkele deuntjes op mijn klarinet. Dan kan ik alles gemakkelijker aan, verdwijnt de stress als sneeuw voor de zon.”

We vonden een een heel mooi voorbeeld van een solo voor sopraan chalumeau.  Het gaat om een uitvoering van de aria ‘Veni, veni, me sequerei’ uit Vivaldi’s  Juditha Triumphans in het Concertgebouw Amsterdam door het Venice Baroque Orchestra. Uniek geluid, en o zo mooi. En ja, je denkt misschien eerst aan een blokfluit, maar je hoort er ook beslist het zoete klarinetgeluid al in.

Veel luistergenot !